作为中国舞蹈的一抹辉煌,杨丽萍携手东易日盛巨作《春之祭》于10月19日至21日在上海国际舞蹈中心上演,场内座无虚席。随着灯光暗下,音乐奏响,帷幕缓缓升起,舞台上充斥着神秘的东方元素,舞者们身着华美服饰,翩若惊鸿,婉若游龙,行云流水,恢宏磅礴。
贯通古今,融汇东西的艺术隧道
这是中国著名舞蹈编导、舞蹈艺术家杨丽萍继《云南映像》、《孔雀之冬》后,三度与东易日盛合作,携手巨作《春之祭》。该剧在伊戈尔·斯特拉文斯基的原创音乐《春之祭》为基础,创新性地加入了具有中国藏文化为背景的原生音乐,将传统经典艺术融入当代文化语境,实现了古今艺术、东西方艺术的跨越时空的交流与深层的对话。
引人深思,触动心弦的艺术哲理
杨丽萍通过东方的智慧、东方的哲学、东方的审美,解构了经典的《春之祭》。剧情上,更是在《春之祭》原著的基础上展开了瑰丽的想象,讲述了这样一个故事:
“神”因为有了悲悯之心,自愿坠入红尘,历经万千,变成了“人”;“人”因为有了觉悟之意,甘心奉献,无畏牺牲,又从卑微的“人”超越宿命变成了“神”。
人们在大地上奔忙,人们在大地上歌舞;人们在大地上生活,人们在大地上幻灭;人们在大地上觉悟,人们在大地上渡与被渡,立地重生。
杨丽萍用她独特的孔雀舞蹈语汇描绘了如此的一个阴阳和谐的世界。在这个世界中,日月轮回、生生不息,生命易逝、精神永存。就像《春之祭》的“仪式”上,被献祭者燃烧自己,奉献自己,牺牲自己,作为她对族人的责任,而后,她的精神将从人类的残酷和不可预知的本性中得到净化与重生。
杨丽萍携手东易日盛巨作《春之祭》,通过舞者们起伏跌宕的表现,感知他们的气息与呐喊,激发了人们对世间万物烦恼与苦难的思考和反思的回望。其中,贯穿舞剧始终的六字箴言正是佛教世界中六道众生所受的烦恼与苦难,正是佛教世界中了解人性解决问题的方法。
10月19日《春之祭》上海首演主创人员谢幕
致敬世界巅峰艺术,创作世界艺术巅峰
杨丽萍携手东易日盛巨作《春之祭》无疑是当代世界舞蹈艺术的又一巅峰之作。在杨丽萍&东易日盛总裁杨劲女士组建下,《春之祭》拥有一支国际化的主创团队,包含世界知名的视觉艺术家,奥斯卡“最佳艺术指导”获奖者叶锦添,荣获英国Knight of illumination最佳舞蹈灯光设计大奖的灯光设计师法比亚娜·肖碧莉,著名舞台创意制作人法鲁克·乔德里、王焱武和文学总监梁戈逻。
